2019年7月26日，艺术家高云的首次大型个展“云自在 高云作品展”将于南京德基美术馆举行。本次展览是高云作品的首次全面展示，将1979年至2019年创作的60余件（套）作品，以词牌如意令、花非花、酹江月、忆江南、锦上花、镜中人为名分六个版块进行展示。作品涵盖连环画、邮票、国画三大类别，从大型历史主题创作到古典题材绘画，从精细的工笔人物到兼工带写的文人高士，以丰富的体裁和题材呈现其四十余年所思所求所为积淀的审美体验。以下是“凤凰艺术”为您带来的预热报道。
他是别人口中的“个别人”，笔下所画的第一套邮票便得到邮票的最高奖，随后设计推广了上百张在九州大地广为流传的邮票；
从年画、连环画到邮票，再到国画人物、山水，他的艺术创作涉猎广且无所不精；
从18岁时发表第一件绘画作品，到28岁获得全国美展金奖、跻身当代十大连环画家之列、在一届全国美展中创下了一人获得四个奖项的记录；他一共绘制设计了九套邮票，其中有四套都曾获得大奖。
他，便是艺术家高云。如今，他的展览也即将在本月26日于南京德基美术馆再次面向公众。
在长久以来的日子里，对于绝大多数中国人来说，他们的艺术启蒙，绝不是达·芬奇，毕加索，而是大多来自儿时所看到的一本连环画，或是一张绘制精细的邮票。
而对于这些流传甚广的作品的创作者高云来说，艺术，则意味着骑车30里去看一本画册，意味着将所有时间泡在图书馆和画室里。但这种种并未造成高云与外部世界的割裂，在他看来，无论别人是否读书多、是否会绘画，都能从他的作品中看到、联想到世间万物。
2019年7月26日，由江苏省美术馆和德基美术馆联合主办的“云自在——高云作品展”将在德基美术馆盛大开展。本次展览作为高云在国内的首次大型个展，展出了高云自1979年至2019年间创作的六十余件（套）精品佳作，是迄今为止对高云创作脉络最全面的一次展示。
展出的作品中既有从中国国家博物馆、中国美术馆、中国邮政等国家重点文化机构集结而来的馆藏珍品，也有已被写入中国美术史、成为教科书中典型范式的经典之作，更有近期完稿、尚未公开的新晋佳作。
作品分为六大版块，以集观的方式将高云40年的艺术积累进行全景式展示，呈现其所思、所求、所为积淀的审美体验和艺术印迹。
▲ 《罗伦赶考》节选，纸本 13.2cm x 19.3cm x 13 1983，获第六届全国美术作品展金奖，藏于中国美术馆
▲ 《魂系马嵬》（与何家英合作），纸本 165cm x 195cm 1989，获第七届全国美术作品展银奖、新人奖
高云是在改革开放的伟大时代成长并走向成熟的艺术家。中国社会巨大的历史变迁和发展进步为艺术家施展才华提供了难得的机遇，也在文化和学术的层面上提出新的挑战。高云的可贵之处就在于珍惜时代的机遇，努力投身时代变革的大潮，在思想意识上紧紧追随时代，把握时代的脉搏。几十年来，他始终抱以坚定的文化理想，始终拥有艺术创作的激情，在艺术实践上体现出与时代同步伐的精神追求。时代感动和激励着他，他也立志以持续的艺术探索为时代讴歌。在他的笔下，无论是历史主题还是现实题材，无论是煌煌大幅还是精致小品，他在创作的主题立意、构思构想、情境营造、形象塑造上始终体现出鲜明的时代意识，作品充满了开阔明朗的意境、生机盎然的气韵和明快清新的格调，折射出蓬勃的时代气象，更体现出高昂的时代精神。
——中国美协主席 中央美术学院院长 范迪安
无论是被称为“20世纪白描连环画扛鼎之作”的《罗伦赶考》，还是与何家英合作的已被写入教科书的《魂系马嵬》，亦或是被中国国家博物馆收藏的大型历史题材作品《永乐修典》，以及藏于中国美术馆的《还记得我们吗》等，这些已然取得卓越成就、具有不可替代意义的重要作品，通常只有在重大的展览项目中才能一睹真容。本次展览将多幅重量级力作“请”到了德基美术馆，让观众能够在南京一次性品读，实属难能可贵。
▲ 《永乐修典》局部（与安玉民、李强、詹勇合作，管峻题书），纸本 274.5cm x 440.5cm 2016，藏于中国国家博物馆
▲《还记得我们吗》，纸本 195cm x 115cm 2007，藏于中国美术馆
高云从传统中加以个人特色的手法，将平和、宁静的视觉感受，单纯直观地呈现；
这种气质是淡淡的、平和的，但在其波澜不惊下，却是时间长河中个人思索的波涛汹涌。
展出作品涵盖连环画、邮票、国画三大类别。纵观高云的艺术发展轨迹，从连环画到邮票，从精细的工笔女性，到兼工带写的文人高士、山水丘壑，再到写意的都市行者、新疆写生，高云涉猎的体裁和题材十分丰富。
▲ 《锦绣江苏》，纸本 125cm x 250cm 2012，藏于南京禄口国际机场
▲《都市行者之越野车族》，纸本 130cm x 200cm 2015，藏于中国美术馆
▲《新疆写生之二》，纸本 97cm × 90cm 2010，藏于江苏省美术馆
其中，女性作品是高云的代表作，他笔下的女性之美不是概念的、表面的肤浅之美，而是由视觉审美上升到精神层面的理想之美。
“我强调的是亦人亦仙，亦古亦今，亦真亦幻......我把美抽象了，甚至宗教化了，更多的注入自己的想象，而不是简单的表面化的刻划美，也不是从表面发掘内在的美，画出内在美，更要注入一种自我理想中的美的追求”
——艺术家高云
在本次展览中，我们不仅能看到古代、现代、亦古亦今等不同类型的东方女性之美，也可以看到由世界名画转换为中国工笔重彩的西方古典女性之美。
▲ 《对话安格尔之二》，纸本 107cm x 80cm 2018
▲《梦·鱼乐》 ，纸本 172cm x 93cm 2019
▲《梦·花飘》 ，纸本 180cm × 93cm 2019
山不在高，有仙则名；山上有云，名为白云。
高士系列则寄托了高云怀古的思绪和对高士精神的咏叹，更是一种对历史的秉心扣问，对先贤的至情怀想。在都市行者、新疆写生系列中，他以平行视角对芸芸众生给予观照，以温暖的情感和精妙的笔触赞美每一个生命。
▲《拜石图》 ，纸本 138cm x 34cm 2008
顺其自然
尽力而为
随遇而安
云自在
...
就像德里达在解构主义的宣言中表示，事物的中心不在事物之内，而在事物之外。一直以来，始终有一种争论存在于世：高超的艺术性是否意味着对大众参与的摈弃？但或许对于艺术家高云，以及此次展览所在的位于南京“第一商圈”新街口的德基美术馆而言，他们用自身带来了意味深长的回答：就在这个商业大厦的美术馆中，那曾经与中国老百姓无比贴合的高云，又以更加全面的面貌与大众再次相见。
只不过，时至今日，他依然是那“个别人”，画画仍是他的唯一爱好。
身在闹市，心如高士；
动如脱兔，静如处子。
关于艺术家
高云， 江苏南京人。国家一级美术师。
1982年毕业于南京艺术学院中国画专业。
现为全国中国画学会副会长、中国国家画院院务委员兼中国画院副院长、中国美术家协会中国画艺术委员会副主任、中国艺术研究院中国画研究员、江苏省中国画学会会长、江苏省美术馆名誉馆长、南京大学兼职教授。
获全国美术作品展览金、银、铜奖，全国最佳邮票评选最佳邮票奖，江苏省紫金文化奖章。
曾任第十届、第十一届、第十二届全国美术作品展览评委，第十届、第十一届、第十二届中国艺术节全国优秀美术作品展览评委。
政协江苏省第八、第九届委员，第十届常委，全国政协第十二届委员。
关于展览
云自在 高云作品展
艺术家：高云
主办：江苏省美术馆 德基美术馆
开幕时间：2019年7月28日下午3时
展览时间：2019年7月26日 - 2019年10月31日
展览地点：德基美术馆（南京市玄武区中山路18号德基广场二期8F）
美术馆开放时间：周一：14:00-22:00；周二至周日：10:00-22:00（每日21:00停止入场）
7月28日10:00-17:30馆内活动，暂不对外开放
关于德基美术馆
德基美术馆是一家非营利艺术机构，由德国著名设计师打造，一期建筑面积2200平米。德基集团依托20余年的有序收藏，未来将建立集美术馆、博物馆、艺术书店、艺术公共空间为一体的多维立体文化艺术综合体。
德基美术馆力图呈现艺术作品跨时间、跨空间的无界对话，通过全新方式重构艺术，竭力打破艺术作品与展览空间之间，展览空间与艺术家之间，艺术家与公众之间的种种界限，为观众带来多角度、多维度的艺术体验。
