《波斯语课》海报
《波斯语课》改编自已九十高寿的德国著名编剧沃尔夫冈·科尔哈泽（Wolfgang Kohlhaase）所著的短篇小说，故事本身受到真实事件启发，由乌克兰出生的导演瓦迪姆·佩尔曼（Vadim Perelman）搬上银幕。
《波斯语课》剧照
影片所呈现的那段人间奇事发生在“二战”时期法国的一所集中营内，一个声称自己是波斯血统并非犹太人的比利时青年逃过一劫，原因在于负责集中营饮食的德国军官科赫一心想学习波斯语。事实上，自称雷扎的青年其实一句波斯语也不会说，为了活下去，他绞尽脑汁，决定自行创造一种全新的“语言”来冒充波斯语。
《波斯语课》剧照
相信很多看了《波斯语课》的剧情梗概，乃至看过影片本身的人，都会联想到罗曼·波兰斯基执导的《钢琴家》。但这其实是两部很不一样的电影。在《钢琴家》中，主人公与纳粹军官的关系是基于艺术共鸣上的灵魂知己。而在《波斯语课》中，雷扎和科赫两人关系的本质还是把对方当成工具。
《波斯语课》片场照，导演瓦迪姆·佩尔曼（左）与主演纳威尔·佩雷兹·毕斯卡亚特
《波斯语课》最妙的一笔在于雷扎的“造词法”。为了不至于在科赫面前露馅，他将集中营里犹太人的姓氏与名字拆开，作为他自创的波斯语单词的读法，并以德语注音，教给科赫。一个个平凡的犹太姓氏与名字，成了“树”“肉”“汤勺”“桌子”……如此一来，单词代表的实物与犹太人的名或姓形成对应关系，也就是语言学上的所指与能指结合，构成了语义。
《波斯语课》剧照
戈达尔在3D电影《再见语言》里，以所指与能指的间离性，证明语言是虚妄的。而《波斯语课》则反其道而行之。在纳粹眼中，犹太人毫无存在价值，可以被轻易消灭，如同语言里的能指可以随意改变。但通过雷扎自创的单词，他们在集中营里重新获得价值。就好像影片结尾，纳粹将犹太人的名册烧毁，试图彻底抹去他们的存在，但因为他们留在了雷扎的记忆中，因此有了超越姓名本身的意义，也证明了语言是比枪弹更有力量的武器。
《波斯语课》剧照
除了科赫与雷扎的相处外，影片也在男男女女的纳粹士兵及军官身上着墨不少。虽然对于他们的刻画并没有太深入，但不难看出他们身上普遍具有的汉娜·阿伦特所谓的“平庸之恶”。一方面，他们如同普通人一样，承受着思乡之苦，渴望着爱情的滋润；另一方面，被纳粹的体制与思想所裹挟的他们面对犹太人，可以毫不犹豫地开枪，没有半点怜悯之心。
《波斯语课》剧照
有趣的是，就自我意识的丧失来看，科赫和雷扎倒是平等的。最初，雷扎受求生的终极本能驱使，同样无暇去思考，可以毫不犹豫地否定自己犹太人的身份。对于同类的怜悯之心也好，对于种族的认同也好，原本都是人之为人的立身之本，但在体制与求生欲面前，都能被暂时搁置。
