大卫·霍克尼
今年三月，当世界各地许多地方的人都在经历隔离的时候，英国艺术家大卫·霍克尼为我们发来了一幅描绘春天的快乐图景，与此同时附上了一句充满希望的信息“记住，它们不能取消春天”，获得了人们的共鸣。
大卫·霍克尼《秋天的大树》 （2020年10月30日）
在疫情期间，霍克尼一直待在法国诺曼底，准备明年在伦敦皇家艺术研究院的展览“诺曼底春天的来临”，展览计划庆祝来年春天的到来，描绘诺曼底从初春、仲春到暮春的景致，并且反映出四季的变化。展览将向人们展现自然世界持续的更新与奇迹。“有人说风景画已经死亡，但我却不以为然。绘画是一种古老的艺术形式，至今已有三万年的历史，为什么有些人却要将之丢弃、遗忘呢？”在谈到风景画创作时，霍克尼曾这样说道，如今，他在疫情中创作的这些绘画也证明了风景画的力量。
欧阳中石（1928-2020）
11月5日，首都师范大学发布讣告：著名学者、教育家、书法家欧阳中石先生于2020年11月5日凌晨3时18分在北京逝世，享年93岁。
欧阳中石 《中石夜读同钞》（节选）
（整理/畹町）
南非艺术家乌莎·西迦里姆
南非艺术家乌莎·西迦里姆（Usha Seejarim）以对日常家用物品的重新诠释而闻名。 她的作品重复性地使用安全别针、木钉、铁杆和扫帚等常用材料，具有明显的达达主义影响力，同时与女性在社会与家庭中扮演的角色息息相关。
乌莎·西迦里姆的作品
此次展览的灵感来自拉丁语“ Vesica Piscis”，其翻译意为“鱼型”。它指的是杏仁形的鱼囊，这个鱼的轮廓与基督教会徽有关，在希腊和叙利亚等古代文明中，“鱼”和“子宫”的概念常常可以互换使用。而此次西迦里姆的大部分作品集中于对影响妇女的性别和身份政治的批判反思。
扎内莱·穆荷利
近日，南非摄影艺术家扎内莱·穆荷利（Zanele Muholi）在泰特美术馆举行同名个展。在这场职业生涯中期的展览中，她以260余幅照片展现了那些记录南非边缘群体残酷现实的作品。由于疫情，泰特美术馆暂时关闭，观众可以通过官方网站了解展览内容。
扎内莱·穆荷利作品
在《面孔与阶段》（Faces and Phases）系列中，每个参与者都直视镜头，向观众发起挑战，迫使他们保持凝视。这些图像与随之相伴的“证言”构成了一个不断发展的档案，记录了一群面对歧视仍然要冒着生命，试图活得真实的人。
