迪士尼动画真人版《花木兰》海报
文/杨力菲
罗兰·巴特在《作者之死》中写到，只有打破作者作为意义的垄断主体的地位，才能开启作品与观众之间的对话，从而实现真正的意义解放。好莱坞影像里的中国人并非中国人的真实镜像。只有以人类历史作为共同讲述的对象，排除歧视与误解，才能冲破语言和文化的藩篱，铸造起通往真理天堂的巴别塔。
由于新冠肺炎疫情的全球性爆发，原定于三月份上映的《花木兰》在国内外撤档。事实上，这部人们期待已久的、由中国演员刘亦菲主演的迪士尼动画真人版的预告片一经亮相，就引起了人们的广泛关注。
《花木兰》动画版最早上映于1998年，相对于传统的迪士尼公主，花木兰打破了女性的传统形象，比起白人公主们等待王子救援，迪士尼版的花木兰征战沙场、为国效力、有勇有谋，最后救出了皇帝，赢得了人们的尊重。
国外来讲中国故事从来都褒贬不一。从20世纪初的傅满洲到去年大火的刘玉玲，以及红遍世界秀场的中国超模吕燕，西方人眼中对中国人形象的印象和审美与我们之间似乎有一种“误差”。在动画版《花木兰》中，蟋蟀、龙、祠堂以及角色们对统治者的忠诚作为主要元素反复出现，以强调故事的东方特质。但西方这种过度的想象力和诠释在中国人自己看来，却像动画片中的那碗培根煎蛋粥，显得有几分别扭。
迪士尼1998年版动画电影中的花木兰形象
刘亦菲版的《花木兰》预告片公布以来在国内没少被人诟病，但人们这次将注意力从演员的专业技能转移到了电影语言，角色们一口流利的英文使许多观众感到不适，甚至有人挨个罗列出演员们的国籍，质疑她们是否有能力和资格演绎中国古代的英雄故事。《花木兰》由此产生了一种文化分歧的现象，一种传统与现代的断裂。
实际上如今我们日常中的文化大都是由西方带进现代社会的，从日常使用的物品、吃的食物、穿着的衣服、甚至是我们的住宅，而自我传统只占据了其中一部分。因此当李子柒红遍You Tube坐拥近千万粉丝的时候，我们并不应自我陶醉。不可否认，李子柒呈现了一个世外桃源般的世界，但且不说看起来造价不菲的衣服，视频中的烹茶煮饭也并非是现在进行时，并不是中国乡村生活真实的表达。
视频中的李子柒形象
伴随着李子柒现象一起发生的是，近年来身着汉服的青年男女出现在大街小巷，但相比邻国日本与韩国的传统服饰文化，中国城市中的汉服总是显得难以融入。也许这些被浪漫化的对传统情愫的表达，可以理解为借助传统中自我与他人的差异性来对身份加以强化，但这同时也容易掉入他人的陷阱。在别人的凝视下，我们不自觉地被浪漫化为一个异域他者，正如拉康所言：凝视似乎拥有这种优先权，以至于最终使我成为盲点。
当我们把苛刻审视的目光投向了他人，却忘记了文化自信要从每一个人做起。如果我们对好莱坞漫威英雄的的喜爱多过对中国古代英雄的崇拜，对西方时尚的追求多过对中国传统气节的敬畏，那一身汉服、一段视频依然无法撑起我们的文化自信。
当代中国人的形象在以好莱坞为主的国际荧幕上依旧是模糊的，除了以一代代的武打明星在西方世界里“自我东方化”，强化着西方对我们的刻板印象之外，我们是否孕育出了真正可以代表当下中国人、反映中国人新的精神面貌的文学、艺术、音乐呢？建立清晰可辨识的形象并不意味着抛弃过去，而是赋予它更深厚的传承精神，摆脱与当下格格不入的旧姿态，使其真正地连接起过去和现在，并开拓出我们的未来。
