记者产生了对他进行采访的强烈冲动，一回到国内第一时间通过正常途经联系上了邓良华大师，向他表达了三个意思:一是对他的作品和艺术创新在国际上获得巨大的成功、受到高度的评价与产生非常好的影响，引起了广泛的关注和认可，表示最热烈的祝贺!二是对他为国争光、为民赢荣、为艺术添彩、为事业奋进，不断追求艺术的最高境界表示尊崇与敬仰并为之深感骄傲和自豪!三是为褒奖荣耀，分享喜悦，以点带面，推动大局，中国报道拟择时对他作个专访，就他本人成长情况、成功经验、社会影响及今后发展方向，尤其是其个人创造骄人业绩的奋斗历程、造福社会大众的感人事迹、获得的荣誉口碑等情况作个了解，以向全球网民和世界书画爱好者宣传、推介、展示其无限魅力与风采。然而让记者不理解或难以想象的是，他回复说:“非常感谢中国报道和熊总对良华的厚爱与看重!能得到国家级主流媒体——中国最大最好外宣平台和熊总的关注重视是良华的荣幸，采访宣传就不必了，我只是做了一个文化艺术工作者应该做的事，还有很多比我做得更好更优秀的艺术家，你们要去多采访、多宣传报道他们。”要知道中国报道是一个“让世界了解中国，让中国走向世界”的大外宣平台，对国际知名的各行各业的精英特别是文化艺术界大师来说，是个求之不得的大好事，是个证明自己、展示自己的大好机会、大好平台。真的让记者不解，从此可看出他是个很低调、很实在的人，他就这么直接拒绝了记者的采访。怎么办?看来我们真的遇到了一个需要找“关系”想办法才能采访到的主。愈是得不到的愈想得到，明知山有虎偏向虎山行是记者的风格。于是记者找到他的业务主管单位中国书画家协会和文化部有关部门，才再次联系上他，他初步同意和我们聊聊，可当我们出发准备前去采访他时，他却说“这段时间非常忙，真的没有空，等过段时间可以吗?等忙完了我会第一时间联系您，熊总好吗?再次感谢您和中国报道!”我们只好耐心等待，可是半年过去了，一点反应都没有，一直等到2019年元月份，记者实在等不及了，于是再次通过文化部艺术品鉴定中心的熟人和中央办公厅的朋友及一位大领导的秘书才最终确定大家一道座座，但时间地点还是没有确定下来。业内权威人士告诉记者，象这种国家御用大师，他不会在乎你什么大领导，你找你的朋友是没有决定性作用的，而要找他的朋友才最管用。哦，原来如此，真是一语惊醒梦中人，经过又一番努力，在其敬重的前辈加好友——军人出身的原中央军委办公厅副主任魏将军、中国书画界顶级权威人士舒安(中顾委委员、中国书画家协会第一任主席舒同之子)、中国书法大师雨龙(毛主席孙子、曾孙子书法指导老师)等几位泰斗式名人的张罗下，终于如愿以偿的坐到了一起，大家非常友好，无顾虑、无禁忌地聊艺术、说绘画、谈人生、叙友情，彼此真诚坦荡，畅所欲言，沟通交流得很好，最后确定2019年元月16日在建国门外交公寓其工作室接受中国报道独家专访。后来由于一位大领导兼好友紧急召见他，要他赶到中国传媒大学为一位国际贵客现场泼墨，采访最终改在下午位于传媒大学边上珠江绿州花园，他的另外一个工作室进行。他和助手非常热情地在门口迎候记者一行，工作室典雅明亮，闹中取静，空灵的画作，淡淡的书墨香，加上平和的话音，无不诠释着画室主人大道至简的绘画思想。由于之前有过友好的沟通，相互了解认识了，采访进展得很好很顺利，通过近距离单独采访和深入接触了解，才知道其才华横溢，见多识广，底蕴丰厚，成熟稳重，为人忠厚诚恳、和蔼可亲。采访期间其手机频响，有些还是重要单位、重要领导打来的，由此可见，他是十分的繁忙，据了解，他除了正常工作外，光各种社会兼职就有近百个，有的还不是虚的，是要承担相应社会职责和任务的，如国家一带一路战略研究院和国家文化艺术品鉴定中心等的兼职是要做实事的，同时，他又是国家用画用瓷的特聘大师，有着繁重的外事任务，如要配合接待外宾，要陪同跟随党和国家领导人出访等。他是个非常低调、真诚、善良友好的人，到吃晚饭时间，采访也差不多了，我们起身欲告辞，但他却非常热情、执意挽留记者一行共进晚餐，恭敬不如从命，何况能跟如此大师共进晚餐也是一种享受，于是记者欣然应允，饭后，我们接着继续聊，这次真的聊了很多，聊得很广很深很沉很好很投入很开心，一直聊到晚上十一点多钟，要不是其助手接到一个电话有急事打断，可能还会继续谈下去。这次采访让记者长了不少见识，真的学到了很多，也明白了许多，大有听君一席话胜读十年书之感。
通过采访我们了解到:邓良华大师系江西宜丰人，现居北京，号月石，字三芝，斋名八千阁，中国水墨思想绘画创始人，实践主义绘画奠基者，著名画家，中国当代德艺双馨工艺美术大师，国家用瓷用画特聘大师，华夏艺术基金会主任，中国当代工艺美术大师，一级美术师，中国对外经贸大学国际商务汉语书画艺术交流中心艺术研究员，画界泰斗八大山人和傅抱石先生艺术继承人，擅长国画和陶瓷绘画。中国书画家协会授予他“当代中国百杰书画家和人民优秀艺术家”荣誉称号。邓良华大师也是位古画收藏家、鉴赏家，中央电视台曾请他做鉴定嘉宾和鉴宝大师，他对古董古玩、古字古画也有相当的研究，他藏而不露，时而潜心研究书画艺术，时而含墨听涛举笔耕耘，从他的作品中才能品读其人生真缔，感触其超凡脱俗之境界。邓良华大师是当今非常难得的一位杰出国画家，他曾获第八届中国世纪大采风“中国最具实力书画家金奖”，其作品对大自然深有感悟，他用无穷墨法的变化来赋予作品以情感，赋予作品以思想，赋予作品以生命。其独特的画风，深受国内外收藏家、艺术爱好者和博物馆、楼堂会所的关注并珍藏。世界名人、海峡两岸和平统一促进会名誉会长陈立夫先生百岁时专门寻找并收藏其作品《山高寿图》;《奥运时光》、《鸟巢之歌》、《舞韵》被北京奥委会收藏;《八大遗韵》、《仙人指路》等两件陶瓷作品被江西省博物馆收藏;青花瓷板画《古梅报春》被江万里纪念馆收藏;《朱德总司令》被朱德纪念馆收藏;水墨思想作品《非常道》被庐山博物馆收藏;他连续三年为国宾馆创作主题作品。他多次应邀在法国、德国、比利时、澳大利亚、美国、巴西、英国、意大利及东南亚各国进行艺术交流、举办画展。邓良华大师的作品和艺术创新正影响世界绘画的发展，其艺术中隐藏的哲理与思想用现在金钱已经无法衡量了。他的绘画作品已被国际上一百多家著名博物馆和六十多位外国元首关注并收藏，先后被国内外数百家新闻媒体专访、宣传和报道。
邓良华大师不是位只会绘画的画匠，而是一位精通绘画艺术原理、理论，而且对绘画理论有很深的研究和非常大的突破的国际绘画艺术家，他创立了水墨思想绘画和实践主义绘画两个各具特色的绘画艺术门派，他还是位绘画艺术的理论家，著作有《中国当代艺术名家风范邓良华作品集》、《大家画品邓良华作品集》、《领军人物邓良华》、《生命之光》等。他对绘画艺术理论有很深的造诣，在采访中他跟记者谈到实践主义绘画的理论根据和实践主义绘画形成的历史背景。他告诉记者，十九世纪由于照相技术和二十世纪电脑技术的出现并逐步成熟，标志着人类文明进入一个崭新的时代。以前写实与色彩图案式的画家感觉不可思议，照相技术和电脑技术的出现，图画变得又好又快，它们的工作效率远远超过这些艺术家。受到新时代科学技术的冲击，艺术家们显得措手不及，显得忙乱无序。大部分画家失去对艺术的信心，甚至失去理智显得无聊，于是呼开始自我打闹，嘲笑戏弄，就像不懂事的孩子，比较幼稚，不知天高地厚，漫无目标，爱撒娇有坏痞气，哭闹，相互辱骂等等。这些艺术家自私的以发泄个人内心苦闷与不满，不管美和丑，形式癫狂放纵，开始了绘画艺术的幼稚面，这就是所谓的当代艺术。此艺术失去艺术的严谨性与美感，走向了丑的一面。美与丑也是有明显区分的，美的就是美的，丑的就是丑的，美术是表现美的技术，唤醒人们对美的追求，从而提升人们的美的认识，使人们的灵魂得到美的升华。生活中不应该赞扬丑的，不是让人们对美术背道而驰。人和魔鬼，魔鬼能是人吗?
如今人类文明进入了高速发展的信息时代，互联网时代，我们开始跨越时空了解这个世界。电脑是虚幻的也是聪明的，好像无所不能，有无限的魔力吸引著我们往里钻，对于绘画也是如此，从设计到绘画好像我们的电脑都能解决，甚至电脑做的比绘画做的还好，这个世界还需要画家吗?所以电脑对画家构成很大的冲击。绘画界历史上有类似事件，如十九世纪照相机出现，咔嚓一秒钟解决的问题，我们画家们却要数天数月甚至数年的时间去描绘。当时一些写实派画家觉得无路可走，好像绘画已走到终点。大多数画家在这次照相机革命中失去了艺术的生命力，开始走向了波普主义和达达主义绘画。开始颠覆艺术，开始癫狂，失去了理智。把内心肮脏的一面表现在画面上。这时美术开始由美变成丑。我认为美术的目的是追求美而不是丑，这是目的，是原则。但这时期也有成功的大艺术家如莫奈，梵高，毕加索，傅抱石，赵无极，吴冠中，朱德群，张大千，齐白石……等等。他们的艺术开始走向印象派和抽象派，由写实到写意。延续了东西方的文明，发展了东西方经典艺术，这些伟大的艺术家非常值得我们尊敬、学习和借鉴。波普主义和达达主义绘画为什么也能生存到现在呢?我们回顾历史：在十八世纪人类历史上正开始了第二次工业革命，西方经济得到飞速发展，飞速发展的物质生活历史条件下往往会忽略精神生活。这时的画家也就边缘化了，再加上二战的摧残。当时画家的浮躁与放纵，急于求成，世界缺乏一个正确的引导而被某部分别有用心的资本家炒作等等原因，造成大部分画家走向波普主义和达达主义绘画。时间久了，有部分画家开始当做榜样效仿，现在北京的798艺术区还有一部分尚能看到，这些所谓的当代艺术，我始终没有发现它美的理由。
实践首先是人从想法到现实的感性活动，而后经过劳动(包括脑力和体力劳动)来实现并达到现实目的的过程。实践是人类感知触摸我们这个现实真实世界最有效的方法。当下电脑时代和互联网时代正在冲击着我们的生活，也在改变我们的生活，同时把我们带进一个虚拟的世界，脱离实际、脱离现实的生活。我们人类文明的元素和符号，也可以说是人类文明古迹和智慧，在逐渐消失，缺乏感觉、缺乏她的存在。今天我提出实践主义绘画也是迫不得已，也可以说是历史延续发展和现实追求的需要吧。那么什么是实践主义绘画?邓良华大师告诉记者：实践主义绘画是画家通过对实物的直接接触，采用中国古老版画技术记录实物后再经过画家感悟进行绘画再创作的全过程。实践主义绘画是多种国画技法与多种版画技法和西洋画技法相结合的一种综合绘画方法。实践主义绘画是反向绘画的一种，是物绘画与人绘画相结合的一种绘画方法，是人与物与自然的对话，追求天人合一之境界，把无生命之物赋予她情感，赋予她生命，是真实与虚幻结合，是物质与精神的结晶。创作实践主义绘画作品的基本原则首先对世界充满爱，在大自然中去发现美、记录美，以绘画的形式真实的记录历史，记录我们人类生存的真实世界，给人们以美的享受，给人们以美的启发，给人们以美的追求，给我们这段历史留下美好印迹。作为实践主义绘画奠基人，邓良华大师讲究笔墨功底之外的功夫，通过自身修养来追求精神的自由和性情抒发，展现其审美态度和审美理想。他将中国五千年文化思想与智慧深埋于作品中，而强烈的社会责任感也是邓良华大师艺术创作的巨大动力和重要源泉。《钢铁是怎样生锈的》就是他以其独特的绘画方式，展现对腐败现象形成的认识与思考。邓良华大师讲述了这样的过程：他将洁白的三张宣纸分别放在三个盆中，在A盆中放入清水的同时放入未锈的钢铁;在B盆中放入腐化不干净的水，同时放入未锈的钢铁;在C盆中放入腐化不干净的水，同时放入密封包裹好的未锈钢铁。一个月后观察，A、C盆里的宣纸依然洁白，而B盆里的宣纸已开始被腐蚀，而且随着时间的推移这种变化越来越明显。四个月后，A、C盆里的宣纸还是洁白如初，而B盆里的宣纸已经面目全非，锈斑玷污了整页宣纸……于是，邓良华大师将B盆中的宣纸取出，再经晾干和多次绘画加工，终于完成这幅实践主义绘画作品。邓良华大师的作品，都充分体现了这种浓厚的“义利一体”的哲学思想。他说我的作品只是抛砖引玉，更需要其他同行和社会各界人士的大智慧。让我们在这个共同的世界——地球村和平相处，携手并进，彼此借势，共谋发展，利益同享，齐赴繁荣……他如数家珍，讲得很自然、很流畅，由于记者对绘画艺术不是很懂很通，对他所讲的理论，特别是涉及专业的不是很理会、很了解，但经他解释，还是明白了一些，确实思之有据，想之有度，言之有理，不同凡响。他还主张将陶瓷元素与国画、西画相结合，在继承传统艺术的同时不断创新，在造型与色彩的表现中融入自己的精神与思想，以追求作品的气韵与生命，才能起到划时代的作用。他认为：利用当代绘画手法和当代陶瓷语言，绘制出具有当代特色的优秀陶瓷作品，是发扬光大景德镇陶瓷艺术的唯一出路。古典题材的重新组合绘制，只能是复制过去的工艺品，而从传统工艺走出来，融入现代思想文化创作的陶瓷作品，才是属于我们这一代人自己的艺术。他认为中国画讲究笔墨功底更讲究画外之功夫，也就是自身修养，国画的最高境界不在于形，也不在于色彩，而在于体现画家本人的精神与思想。艺术的造型与色彩是视觉艺术最基本的表现形式，而不是绘画创作的最终目的，中国画应该象文学名著一样要有主题、更要有思想。他讲得很用心、很专注、很卖力，也尽力通俗，记者虽然没有完全理解消化，但感觉他讲得很在理，符合现实、符合逻辑、符合美学，自成体系，自圆其说了，绘画能画出一套理论出来确实不容易、不简单，记者打心眼里佩服他、敬重他。
邓良华大师几十年来不断地在绘画艺术领域辛勤耕耘，从理论到实践，又从实践再上升到理论，从最初的临摹开始，到现在随意泼墨，倾注了大量的心血、付出了艰辛的劳动，特别是近十多年来，全心身投入，扎扎实实，一步一个脚印，不停地攀登一座又一座高峰，征服一个又一个艰难险阻，将自己的绘画水平不断推向新的高度。功夫不负有心人，国际社会和国家有关部门给予了高度的关注和重视，他先后获得了国内外一系列的荣誉和称号，主要的有：1、2008年荣获“全国最具实力书画家金奖”其作品由中国邮政发行奥运纪念邮票一枚，并在全国政协礼堂受到国家领导人亲切接见。2、2009年度颁奖盛典在北京人民大会堂隆重举行，被授予“中国当代德艺双馨工艺美术大师”荣誉称号，国家领导人在人民大会堂出席接见和颁;3、2010年首届中国名窑评选委员会评委专家;4、2011年世界华人美术奖年度评选中荣膺世界华人美术奖终身成就最高荣誉奖;5、2012年受聘为对外经济贸易大学书画艺术研究员。6、《赤壁怀古》143×360cm作者从中国传统绘画到实践主义绘画之思考二十七年后而作;7、2012年与国家领导人出访巴西进行文化艺术交流;8、2012年在巴西国家博物馆举办《水墨风华中国画展》;9、2012年作品《喜气延年》被巴西国家博物馆收藏;10、2013年作品《悟真》参展第五届亚洲艺术博览会;11、2013年在法国参加《梦回北京欧亚艺术展》;12、2013年参加“璀璨ART2013”第十六届国际艺术展;13、2014年作品《潮》，《梦之起航》，《神话》等入选中法建交50周年卢浮宫艺术展;14、2014年参加第六届亚洲艺术博览会国际艺术作品展;15、2014年邓良华先生创作的景德镇瓷板画《潮》近500年来第一次走进世界最高艺术殿堂法国卢浮宫参展;16、2014年在北京国家会议中心颁奖盛典上荣获“走向世界艺术大师”荣誉称号并颁发荣誉证书;17、2015参加国际前卫艺术研讨会代表专家组发言谈《实践主义绘画的起源》;18、2015年应邀出席悉尼“澳中青少年国际艺术大赛”评奖委会评委专家;19、2016年参加《和而不同东北亚五国作品展》;20、2016年三幅作品被中国驻蒙古国大使馆收藏;21、2017年作品被法国等数十个外国大使馆收藏;22、2017年授予英联邦经济文化研究院荣誉主席;23、2017年授予一带一路国际研究院荣誉主席;24、2017年美国加州大学授予2017国际艺术成就贡献奖。每一个奖项，每一个荣誉，都记录着他的付出与成长、成熟、提升，对他来说都是人生道路上的里程碑，对世界和中国绘画艺术事业来说是一座座不断前进、提升甚至是革命性历史性的不朽丰碑。
在采访交谈中，邓良华大师告诉记者，，他出生于农村，家庭条件不是太好，生活很艰难，兄弟姐妹几个就他一人考取了学校，上了中专，跳出了农门，毕业后当了人民教师，当时感到十分满意，也非常荣幸，他当时承载了家里的全部希望，父母和家人都以他为荣耀和自豪。他也不辜负家里的希望，不断努力，不断奋斗，又考上了大学，拿到了大学文凭，还提调到中学教书，本来已经很好了，但他不满足，不停步，因他是个志存高远、心有梦想、身能负重、想干事、能干事的人，他不满足一辈子呆在山区落后的小县城，他不求做大官，只想干大事，对绘画的爱好与天赋，使他停不下来，越画越想画，越画越想画好，越画好就越想跟优秀画家比，一个宏大的理想在他脑中有形了，在他心中有谱了，画家梦产生了，于是他不停地思索，不歇地奋斗，不断地向人生制高点冲刺，冲刺的成功，给他带来了收获的喜悦，又激励着他向着人生的更高目标奋进，从宜丰到宜春，从南昌到广州，从广州到深圳，从深圳到上海，从上海到北京，真可谓是一路奔波、一路艰辛、一路坎坷、一路奋进、一路收获、一路提升，痛并快乐着，用筚路蓝缕启山林，栉风沐雨砥砺行来形容他的奋斗历程是再恰当不过的了。他自己现在回想起来都有点后怕，当时是计划经济时代，人们不会也不敢离开单位，单位是港湾、是粮票、是饭碗、是安稳、是保障，没了单位几乎是寸步难行，但人生梦——画家梦已让他顾不上这么多了，他别无选择，他已经没有退路了，只有向前，他的同事和乡亲们都把他看成异类，家人和朋友也为他担心，他把自己逼上了绝路，他受到了前所未有的考验和挑战，他自己都不知那时哪来这么大的胆量和勇气。记者笑道：因为你是个有梦想有目标有方向的奋斗者，是个有底蕴有实力有闯劲的创业者，你了解自己、相信自己并坚信自己一定会有所作为、一定能成功，所以你才敢拿定主意，下定决心，义无反顾，永往直前!你当时是脑有规划，胸有成竹，眼有目标，心有远方，所以，既然选择了远方，就只管风雨兼程!这样你就能做到：舵轮已定，不问路歧平，走自己的路，让别人去说。你终于找到了或说走出了一条属于或说适合你自己的发展之路，为此，你最终成功了!他笑着说：熊总就是厉害，很有水平，总结到位，分析透彻，讲得真好，当时情况就是这样的!
邓良华大师的国画艺术：师先祖八大山人之花鸟，取艺术大师齐白石之草虫，集海派大师吴昌硕金石之大气，研习傅抱石大师之山水，追随宋代泼墨大师梁楷之人物，外师造化，法度自然，动静结合，正如其印所刻“一笑月当空，千涛石入海”之意境，神悟妙用，自成一格。水墨人物、花鸟、草虫以恬静空灵多见，作品用笔精到，简洁空灵，秀雅而典美，奇而有神，极富生机。特别是邓大师的泼墨人物极为精彩，邓大师从大自然界无数的奇石、奇根中寻到灵感，与石对话，与根私语，深有感悟。作品用泼墨的变化无穷，来赋予作品以情感，赋予作品以生命，其废纸三千出精品一张的严谨画风，正由成熟走向高峰，形成其独特的画风。邓良华大师的国画作品中西结合，其作品是写意与抽象的分娩，是印象与浪漫的统一，其作品重文学艺术之含养，有文人雅士之气质，又不泛豪放之气魄。刚柔相济，难能可贵。记者用“含墨听涛，心静流泉，简洁雅致，意蕴深远”十六字对邓良华大师艺术以总评。邓良华大师是一位极具潜力的画家，其作品艺术价值，收藏价值甚高，在位居世界四大博物馆之首、有世界收藏和艺术殿堂之称的法国卢浮宫其作品高达伍佰万美元成交，在当代有几人?可谓绝无仅有。他现为数家画院名誉院长，一级美术师，当代书画研究会副会长，华夏艺术基金会主任，其作品现已载入《当代著名画家精品集》及《当代名人名家大典》等历史文献。
当下，由于新旧体制交替，改革进入关键时期，人们受一些不良思潮影响，缺乏共同的理想信念，拜金主义盛行，金钱至上，道德滑坡，利欲熏心，很多艺术工作者做不到出污泥而不染，难以免俗脱俗，深陷其中而不能自拔，常让人小瞧低看。但邓良华大师始终：咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东南西北风。他常说：艺术家的修为决定了他行走的长度、眼界的宽度、发展的纬度、认知的深度和作品的高度。多年来，邓良华大师始终静心于作品中的顿悟，用无穷墨法的变化来赋予作品以情感、思想和生命，构图严谨简洁，大量留白给读者以更多思考、更多想象，他以禅入画、以佛入画、以当今改革大潮入画，著名书画鉴赏家耿秉钧先生给予了高度的点评。邓良华大师用鲜明的笔墨语言告诉我们，国画的最高境界不在于形也不在于色彩，而在于体现画家本人的精神与思想。
满眼生机转化钧，天工人巧日争新;江山代有才人出，各领风骚数百年。时运交移，质文代变。邓良华大师对绘画艺术的最大贡献是创立了实践主义绘画门派，为中国艺术走向世界奠定了良好基础。邓良华的作品和艺术创新在国际交往中扮演着十分重要而特殊的角色，在中外文化艺术交流中发挥着桥梁纽带作用，他的作品被多国大使馆和博物馆及国家元首收藏，有中国毕加索之美誉。实践主义绘画是中国的、也是世界的，这个画派正在影响世界美术的发展，为世界艺术文化融合、发展作出了突出的特殊贡献。
采访结束时，邓良华大师告诉记者：人生是短暂的，但艺术的创作是无止境的，艺术的魅力是无穷尽的，艺术的风采是无极限的。雄关漫道真如铁，而今迈步从头越。下一步我将对自己和自己的艺术事业进行一个全面梳理总结，好的坚持，理出经验、发扬光大，孬的抛弃，悟出教训、启示社会，以期在现有基础上进一步做好做优做强，发挥好承上启下，继往开来，与时俱进的功能作用，除自身的水墨思想绘画和实践主义绘画精益求精，完善提升外，要用心竭力看怎么来净化、带动、提升世界特别是我们民族的绘画艺术水平和艺术市场的规范，汇商有关部门和领导协同努力，想方设法，为世界、为人类、为国家、为民族的文化艺术事业进步升华做出自己应有的贡献!这么忠恳真诚的话语，如此高的思想境界，直叫记者拍手称好，他让我们看到了绘画艺术的明天和未来!
采访结束后，记者在想，邓良华大师出身贫寒，但却心系天下，不为名利所诱惑，不为浮华所蔽眼，更不为世俗权贵杂念所折腰，令人可敬可佩!是什么力量促成其如此?我们从其发展轨迹和成长历程可看出:是崇高的理想和坚定的信念，是优秀画家的良知，是人民艺术家的责任与担当，是心灵优美者不忘初心方得始终的结果。在采访中邓良华大师曾跟记者说：绘画艺术又叫美术，就是要把世界的美、人间的美、各种各样的美描绘出来、展现出来，美化世界、美化社会、美化人间，让人们心灵变得更美更好，让世界变得更美更好，这就要求我们的美术工作者的心灵要纯净美丽，肮脏的心、龌龊的人怎么可能让别人、让世界变得更美丽更美好呢?我们不一定要很高尚，但一定要善良，一定要心向美好!美好的意识向导着人们的心灵和行动。邓良华大师是这样说的、也是这样想的，更是这样做的，他用自己的一言一行告诉人们什么是美，什么是好，什么是美好，不管何时何地，他的心扉总是敞亮的，他的外形总是阳光的，总给人大家风范的感觉，这就是修为修养，这就是格调品味，作为国际级大师，以自己一流的画艺、一流的作品、一流的人品、一流的成绩、一流的格局、一流的境界获得了荣誉、赢得了尊重，受到社会各界的广泛好评。所以国家授予他“德艺双馨的人民艺术家”称号是实至名归、名副其实、授之有理、当之无愧!我们真诚祝愿邓良华大师在未来的日子里创造出更多更好的艺术精品来美化繁荣我们这个伟大的时代!
