工作室内，珠宝设计师丰吉正伏案勾勒新款艺术珠宝图案。巧思驱动妙笔，她笔下的珠宝设计，光彩跃然纸上。
这位“85后”中国女珠宝设计师曾被巴黎权威珠宝评论媒体盛赞为“21世纪的珠宝设计师”。她将散发中国魅力的珠宝设计展现于世界艺术舞台，引来国际珠宝界的关注。
“是珠宝选择了我”
回想来路，丰吉坦言，成为珠宝设计师并非自己最初心愿。机缘巧合，最终走上珠宝设计之路的她认为“与其说是我选择珠宝，不如说是珠宝选择了我。”
丰吉出生于浙江杭州，成长于一个充满艺术气息的家庭。山水人物、花鸟鱼虫……在丰吉的童年，中国艺术元素悄然融入她的世界，成为她独特的人生气质。
完成在中国美术学院的学业后，丰吉满心欢喜地准备实现自己在跑车设计专业深造的心愿。但天不遂人愿，签证问题让她阴差阳错地转读了伦敦艺术大学的珠宝系。“与我先前预想不同的是，珠宝设计和汽车设计一样也是一项融合美和力量的专业。”在伦敦学习期间，丰吉被珠宝设计的魅力深深吸引。
珠宝设计，听来光鲜，钻研不易——设计绘图、宝石鉴赏、金属锻造各种能力缺一不可。为了解各类宝石，丰吉前往美国宝石学院GIA学习并获得宝石学家GG资格，之后又赴欧洲进修彩色宝石鉴定，研修欧洲百年珠宝手工艺技艺。经过多年努力坚持，丰吉用作品打造出属于一位中国青年设计师的国际艺术影响力。
“会讲东方故事”的珠宝设计师
在丰吉的童年记忆中，夏日西子湖畔雨前低飞的蜻蜓和秋天夕阳下的银杏叶都成了她创作的灵感。“法国珠宝评论家总觉得虽然我的作品是用西方宝石和欧洲手工艺完成，却隐隐透出一股迷人的东方韵味，其实那就是我骨子里的情结。”她对记者说。
她认为，呈现中国艺术魅力的最好方式是融合。其代表作“粉色枫叶”耳环中所用到的每一粒粉色宝石其实都有着微妙的色相变化，有的偏粉有的显紫，但当它们汇集一处时却形成了统一的渐变色调，仿佛国画一般，自然、协调。
“在西方人眼里，可能觉得青花瓷、龙凤等形态才代表中国风，但我觉得，中国文化的精髓是一种难以忽视却又不张扬、不刺眼的显性之美。”丰吉认为，传统与创新是并存的——充满东方古韵的冰种翡翠可以和有着“太空金属”之称的钛金属相得益彰、因切割工艺而散发璀璨火彩的钻石能够与形态随性色彩各异的宝石相映成趣。正因秉持这一设计理念，丰吉的作品在珠宝圈掀起一股令人瞩目的“东方旋风”。
珠宝东方之美闪耀国际时尚舞台
2016年，丰吉在巴黎创立了“丰吉”艺术珠宝品牌。“巴黎是全球公认的顶级珠宝标杆地带，我对自己说，如果能在巴黎站稳脚跟，就真正在高级珠宝业站稳了脚跟。”
丰吉的设计还打动了一向以世界顶级之名而“骄傲”的法国珠宝制作工坊。“我将中国传统建筑的榫卯结构融入一条项链的设计中，让项链可以根据佩戴者的脖颈尺寸调整大小。”丰吉告诉记者，这项具有东方智慧的设计工艺难住了不服输的法国工匠，更激发出他们的热情，“有工匠为了制作好这款项链，特地去进修了两周以提升自己的技艺。”
短短数年间，丰吉的作品就受到广泛赞誉，更获得市场青睐。从去年10月至今年1月，丰吉连续获邀参加欧洲收藏级艺术博览会，其珠宝艺术作品广受欧洲藏家赞誉。法国国家高级工艺联盟主席曾这样评价年轻的丰吉：“即使在顶级珠宝汇聚的巴黎，丰吉作品的精妙依旧瞬间捕获了我，并久久不舍。”
只有民族的才是世界的。丰吉对此深深认同，“若只亦步亦趋，何时才能塑造自我？”正是这些述说东方、展现自我的作品打动了巴黎、打动了欧洲，让中国原创力量获得全球掌声。
