爱德华·蒙克，《沐浴男孩》（1904-05）。KODE 卑尔根艺术博物馆，拉斯穆斯·迈耶收藏
蒙克的画并不总是悲伤的。这幅正在展出的画中，三个小男孩安静地坐在海岸边的石块上。温柔的色调让观者与他们一同沐浴在温暖舒适的午后阳光中。画面左下方颜料滑落的痕迹，或许是在表现男孩身上滚落的水珠。
《爱德华·蒙克：来自卑尔根的杰作》在考陶德美术馆展览现场 摄影：Fergus Carmichael
《爱德华·蒙克：来自卑尔根的杰作》在考陶德美术馆展览现场 摄影：Fergus Carmichael
2022年5月27日至9月4日，《爱德华·蒙克：来自卑尔根的杰作》在考陶德美术馆展出，这个展览是考陶德美术馆与挪威卑尔根KODE博物馆的合作项目之一。展览通过呈现蒙克艺术生涯不同阶段的作品，探索其风格从现实主义到表现主义的转变过程。
爱德华·蒙克，《早晨》（1884 年）。KODE 卑尔根艺术博物馆，拉斯穆斯·迈耶收藏
此次展览虽然只展出18幅画作——但这些作品大部分是首次在挪威以外地区展出。它将以蒙克 1880年代“现实主义”时期的开创性早期作品开始，例如《早晨》（1884年）和《夏日之夜》（1889年），这是反映艺术家开始走向富有表现力和充满心理色彩的关键作品，他也因此而出名。这些作品为 1890年代极具表现力的绘画奠定了基础，例如蒙克著名的《生命之楣》系列，这些作品通过对人类心理深处的描绘来表现人类存在的深刻主题，例如《卡尔·约翰之夜》（1892年）、《忧郁》（1894-96年）和《临终前》（1895年）。
爱德华·蒙克，《忧郁》（1894-96 年）。KODE 卑尔根艺术博物馆，拉斯穆斯·迈耶收藏
这些KODE博物馆的藏品于 19世纪被挪威实业家拉斯穆斯·迈耶 (Rasmus Meyer)买下，他在沿海城市卑尔根拥有谷物磨坊，并决心让当地人有机会像奥斯陆的任何人一样有机会看到这个国家最伟大的在世艺术家。从那以后，它们就一直待在这个被峡湾环绕，隔着北海寒冷的海水面向设得兰群岛的城市里。
爱德华·蒙克，在临终前（1895）。KODE 卑尔根艺术博物馆，拉斯穆斯迈耶收藏
令人震惊的不仅仅是这些画作的，还有迅速的风格变化。在拉斯穆斯·迈耶的收藏中，观众可以看到蒙克的艺术以非凡的速度进行着异常清晰的发展。从1880年代到1909年蒙克 46岁，跨越几十年的时间只有18幅作品，但每一幅作品都是充满活力和悲惨戏剧性的杰作。
爱德华·蒙克，，在 Åsgårdstrand 街上玩耍的孩子（1901-1903 年）。KODE 卑尔根艺术博物馆，拉斯穆斯·迈耶收藏
1902至1903年间，蒙克的风格发生了巨变。画中阴郁的氛围消失了，取而代之的是明亮宜人的色彩，充满了生命的活力。此时蒙克刚搬去柏林不久，作品受到德国艺术批评界的认可。他在日记中写道：“经过二十多年的不幸和痛苦挣扎，好运终于降临，一扇光明的大门正在打开。”
爱德华·蒙克，《卡尔·约翰之夜》（1892 年）。KODE 卑尔根艺术博物馆，拉斯穆斯·迈耶收藏
同时考陶德美术馆收藏的印象派和后印象派杰作为蒙克的展览提供了丰富的背景，揭示了他在 1889年至 1892年在巴黎探索期间遇到的一些艺术灵感，在那里他发现了高更、劳特雷克和梵高的现代主义风格。（柏成编译 来源：考陶德美术馆官网、微博及英国《卫报》文章 Edvard Munch: Masterpieces from Bergen review – a magical misery tour 作者Laura Cumming）
