克莱斯勒艺术博物馆将著名的莫里茨·科内利斯·埃舍尔（M.C. Escher）的迷人作品带到诺福克。埃舍尔的展览《无限变奏》从2022年4月15日起展出至8月28日，以希腊雅典的两位收藏家保罗和安娜·贝琳达·费罗斯（Paul and Belinda Firos）收藏体系中逾150件作品，覆盖了这位荷兰艺术家的整个创作生涯。虽然埃舍尔是现代最著名的平面艺术家，但他曾让一位采访者感到困惑，因为他称自己是数学家而不是艺术家。
埃舍尔对数学理论的痴迷，促使他创作出不断挑战现实及其潜在结构的意象。克莱斯勒的综合展览将记录他作为世界上最知名的艺术家之一的旅程，通过展示他工作的所有媒体。参观者可以看到木刻、平版、蚀刻甚至是石版画。在这些作品中，有一些他最具标志性的作品，包括《白天和黑夜》，在这幅作品中，两群飞翔的鸟儿融入了荷兰的景观，还有《上升和下降》，这幅1960年的版画描绘了一个超现实的建筑，它有一个楼梯，反映了莫比乌斯带。“埃舍尔利用了我们寻找现实背后秩序的愿望，我们很高兴能与Firos先生和夫人合作，向新一代展示他们收藏的埃舍尔的艺术。他的艺术作品是相当可观的，他迷人的视觉谜题、镶嵌和超现实的建筑是世界上最受欢迎的艺术作品之一，”劳埃德·德威特博士说，他是克莱斯勒博物馆的首席策展人和欧洲艺术策展人艾琳·利奇。
莫里茨·科内利斯·埃舍尔（M.C. Escher）(1898-1972)出生在荷兰弗里斯兰首府勒沃登，但在阿纳姆长大。虽然他在哈勒姆学习建筑，但他被学校的老师塞缪尔·杰苏伦·德·梅斯基塔（Samuel Jessurun de Mesquita）所吸引，后者深刻影响了他的图形风格。
埃舍尔搬到意大利后，他的早期作品主要是广告和风景印刷品。1936年，他去西班牙的阿尔罕布拉宫和格拉纳达宫参观时，看到了摩尔人的瓷砖作品，并因此以镶嵌图案创作(或类似瓷砖的图案)而闻名。法西斯主义在意大利的兴起迫使他离开意大利前往瑞士，他在作品中放弃了意大利的形象以示抗议。他前往比利时，并在纳粹入侵后返回荷兰。在被占领期间，他面临着碌碌无为的五年，因为拒绝证明自己的“雅利安身份”而无法出售自己的作品，并且为自己无法从奥斯维辛集中营救出老师梅斯奎塔而感到震惊。他自己的家庭在战争的最后一个“饥饿的冬天”面临着贫困。
埃舍尔越来越复杂的图像赢得了观众的欣赏，特别是在1954年他在阿姆斯特丹的市立博物馆举办的第一次展览期间，该展览是为了配合重要的全球数学家会议。他对20世纪60年代迷幻乐粉丝对自己作品的热情持怀疑态度，拒绝了米克·贾格尔(Mick Jagger)设计专辑封面的请求。在他1972年去世前，他的作品最终增加到2000多件。然而，直到道格拉斯·霍夫施塔特1979年出版了哥德尔、埃舍尔、巴赫的作品，埃舍尔的作品才在公众的想象中与量子物理和高等数学联系在一起，巩固了他的作品在全球观众中的地位，直到今天仍享有这种地位。
克莱斯勒博物馆的藏品被形容为“世界上任何一家博物馆都会为之谋杀的博物馆”。该馆藏有30,000多个物品，涵盖了5,000多年的世界历史。从中世纪到今天的美国和欧洲绘画和雕塑构成了该系列的核心。博物馆最重要的藏品包括 丁托列托, 维罗尼, 彼得·保罗·鲁本斯, 迭戈·贝拉斯克斯（DiegoVelázquez）, 救世主罗莎, 吉安洛伦佐·贝尼尼（Gianlorenzo Bernini）, 约翰·辛格尔顿·科普利, 托马斯·科尔, 欧仁·德拉克鲁瓦（EugèneDelacroix）, 爱德华·马奈, 保罗·塞尚, 古斯塔夫·多雷（GustaveDoré）, 阿尔伯特·比尔施塔特, 奥古斯特·罗丹（Auguste Rodin）, 玛丽·卡萨特（Mary Cassatt）, 保罗·高更, 乔治·鲁奥（Georges Rouault）, 亨利·马蒂斯（Henri Matisse）, 乔治·布拉克, 爱德华·霍珀, 杰克逊·波洛克（Jackson Pollock）, 安迪·沃霍尔, 理查德·迪本科恩（Richard Diebenkorn）, 卡伦·拉蒙特（Karen LaMonte） 和 弗朗兹·克莱恩（Franz Kline）。
（文章来源：artdaily 艺术中国编译）
