好莱坞失守“原创力”

原创： 壹娱观察编辑部 壹娱观察
文/杜威
编辑/冒诗阳
2019中国全年电影票房达到642.66亿元，较2018年同比增长5.4个百分点，同比涨幅5.4%，总观影人次突破17.27亿，创历史新高。10年时间，中国票房净增长541亿元票房。虽然今年同比增长率为近三年最低，但在“影视寒冬，资本退潮”的背景下，仍有35亿元的净增幅，实属不易。
反观2019年北美整体电影市场表现，就稍显惨淡。据Box Office Mojo数据，北美全年票房为113.13亿美元，同比去年的118.89亿美元票房，跌落4.8%，为近十年第二大跌幅。较之2010年北美全年105亿美元票房，10年间仅有十几亿美元增长。在这一数据与中国市场形成云泥之别。
然而，北美业界却无太多悲观的情绪，年度票房同比出现跌幅，在北美已非首例。自2010年以后，北美市场共有5次出现（2010/2011/2014/2017/2019）年度票房跌落情况，更何况2018年是创历史记录一年，2019年113.13亿美元票房已属历史第二佳成绩。
况且，2019年同时也是北美“流媒体”平台百花齐放的一年，Netflix、亚马逊相继推出“现象级”大制作影片，新势力Disney+，Apple Plus+强势崛起。在竞相吸引电影观众的注意力下，北美电影人认为2019年票房成绩已达标。
北美数据公司Comscore分析师保罗•德加拉伯迪安表示:“当你试图与创纪录的一年作比较时，几乎每部电影都必须表现出色，遗憾的是2019年太多电影出现了问题。”
可不管北美电影人心态如何平稳，年度票房同比跌幅已是不争事实。北美市场无法通过作品进一步拉动内需，在与“流媒体”争夺用户的战争中，也无法生产更优质、更创新、更有诚意的作品刺激北美观众走进影院。
一众好莱坞大制作影片，如《X战警：黑凤凰》《终结者：黑暗命运》《黑衣人：全球追缉》《双子杀手》《猫》等等，或因续集翻拍缺乏新意，或因对北美观众审美取向错误判断，或因对特技特效的无脑追求，导致影片内容本身质量较差。在海内外票房惨败，成为北美票仓萎缩致命因。
本文借以回顾2019年“好莱坞六大”各自的成绩单，试分析北美市场存在的隐性危机究竟是怎样的。此外，“好莱坞五大”2020年的片单又能展现北美市场怎样的面貌？
庞大帝国迪士尼，能力越大责任必须越大
作为全球最成功的电影公司，迪士尼度过了梦幻的2019年。2019年3月份迪士尼以713亿美元成功并购福克斯，继续扩展自己的资源版图。全球累计票房超过110亿美元（未包含福克斯作品），成为全球第一个超过百亿美元票房的电影公司。全年共有6部电影在全球超过10亿美元票房。
北美市场方面，迪士尼累计获得36.63亿美元，占比北美票房32.1%，同比去年31亿美元，占比26%，北美市场份额进一步扩大。在北美影史上，也是首家电影公司包揽年度票房前五席位。
纵观北美前十片单，迪士尼旗下子公司，迪士尼动画《狮子王》、漫威《复仇者联盟4》、皮克斯《玩具总动员4》、卢卡斯影业《星球大战9》均有代表作产出，在其他制片厂头部作品均因口碑危机而导致票房危机的情况下，独占鳌头。
可即使强如迪士尼，在2019依旧有“扑街”作品。《小飞象》《沉睡魔咒2》仅在北美获得1亿美元左右票房，差强人意，全球市场也未有亮色。而在中国市场《星战9》《玩具总动员4》等北美“爆款”影片，也只收获2亿左右票房，其中国市场影响在减弱。
纵观迪士尼9部作品不难发现，除了《惊奇队长》是首次漫改外，其余作品均为此前IP的续集、翻拍、衍生作品；脱离旧IP的原创作品一部未有。
针对此，迪士尼也展现出了改变的期待，启用亚裔、非裔导演、主演等主创，开发“亚裔、非裔”文化题材作品等等，试图让未来作品更加“多元化”。
但细观迪士尼2020作品。其头部作品，《永恒族》《花木兰》《小美人鱼》依旧是追循老路，将已有IP故事移植到其他种族人群的主创之中，但这是否是真正的创新仍有待观察。不过值得一提的是，皮克斯动画在告别“玩具总动员”之后，明年推出的动画作品，均为原创。融入更具备“创新精神”的福克斯之后，其作品也值得期待。
迪士尼的影视作品甚至包括迪士尼乐园的游乐项目也有以下几个特点：不出现任何超过尺度的暴露镜头和暴力镜头、游乐项目，只惊险不恐怖，只刺激不血腥、强调善恶两派的斗争，最终善一定要战胜并消灭黑暗势力。
作为一家市场公司，迪士尼全球市值超过2600亿美元，面对华尔街的股东们拥有不可回避的盈利压力。可迪士尼在北美市场份额逐渐增大，垄断之姿越发明显。除了赚取更惊人的票房数据背后，更应该激活北美整体电影产业的创作力。在这一方面，迪士尼有不可推卸的责任。
华纳影业：大制作均扑街，R级片的春天到来
华纳影业在2019年北美市场累计获得了15.4亿美元票房，占比14%。同比去年的19.4亿美元，16.4%占比份额。有了不小的跌幅，也是近三年最差成绩。
在北美票房榜前十榜单中，华纳影业占据2个席位。却都不是其大制作的头部作品，而是两部R级作品，《小丑》以及《小丑回魂2》。前者在全球赚取高口碑的同时获得10亿美元票房，成为全球最高R级片票房。后者则是今年最卖座的恐怖电影。这两个题材作品成为华纳影业去年最瞩目的标签。
▲ 《小丑回魂2》剧照
反观其大制作影片，《雷霆沙赞！》《哥斯拉2：怪兽之王》《大侦探皮卡丘》均未在北美市场掀起观影热潮，仅有1亿左右票房。从华纳影业作品表中则可以反映出，2019年北美市场另一大趋势，R级片的崛起。
在北美票房前二十榜单中，R级片占据了5个席位为近年之最。其中产生出了如《小丑》《疾速备战》《好莱坞往事》《火箭人》等北美现象级爆款影片，而狮门影业也凭借《疾速备战》的热卖，再次跻身好莱坞六大行列。
在北美市场大片“审美疲劳”“创作瓶颈期”的大背景下，R级片作为“另类、极端、具有强烈感官刺激”的代名词，开始成为北美观众的视线中心。而且R级片，一般制作成本仅有大制作影片的三分之一，其商业回报率优势明显。
凭借更多元化的创作题材，更具有强烈感官刺激的内容，更高品质的创作，R级片因为评级所承受的“票房枷锁”，或许正在慢慢脱落。而在好莱坞片商中，华纳影业似乎在明年更朝着这一方向发展。
除了因创作《小丑》而专门成立的“DC Black”，用于后续继续制作“另类、黑暗、艺术性”更高的DC电影外，从明年华纳已公布的片单中，我们也可以看出这一趋势。
如图所示，华纳头部商业大制作在减少，除了《猛禽小队和哈莉·奎因》《哥斯拉大战金刚》《神奇女侠1984》出自“华纳怪兽宇宙，DC漫威”之外，其余作品更侧重中等体量制作。而其中，如《招魂3》《恶性》甚至“超级英雄电影”《猛禽小队和哈莉·奎因》等不少影片都被定义为“R级”。
如此看来，华纳影业在明年期望凭借三部大制作影片维持好莱坞六大地位，而用其余中等体量并以R级片为主的作品，另辟蹊径。
环球影业：缺乏亮眼作品，好莱坞海外市场竞争力减少
环球影业在2019年北美市场获得了12.8亿美元票房，占比11.7%，这与去年17.7亿美元，占比14.9%的份额，同样出现不小跌幅。在北美票房前十中未能打造出一部现象级作品，在榜单前20中，也仅有4部作品入榜。分别为，《我们》《速度与激情：特别行动》《爱宠大机密2》《驯龙高手3》。
少了如《侏罗纪世纪》《环太平洋》等系列IP的加持，环球影业在2019年未有一部作品在全球获得10亿美元以上票房。仅有《驯龙高手3》《速度与激情：特别行动》在全球获得5亿美元以上票房。这与去年环球影业在海外市场混得风生水起的情况大相径庭。
▲ 《驯龙高手3》剧照
首先要明确，2019年环球影业出品的电影并不少，累计共出品21部作品，与2018年持平。
2018年，环球影业出品的《侏罗纪世界2》在全球斩获了13亿美元票房，其中8.9亿美元来自海外电影市场。《妈妈咪呀2》《五十度飞》《摩天营救》和《环太平洋：雷霆再起》在各自的全球票房总收入中至少有70%来自海外市场；这一数字显现出环球影业全球化战略的成功。
反观今年，除了前文提到的两部作品获得5亿元以上作品，榜单上4部作品也只有《速度与激情：特别行动》海外票房占比超过70%。北美市场最卖座的《我们》本土票房占据了68%以上。
由此可见，环球影业无论是本土亮眼作品，还是海外知名度来说都差强人意。而好莱坞作品在海外市场竞争力减弱是其共同现象，尤其是在中国市场。
2019年中国市场进口片总票房为230.91亿元，与去年不相上下，其中国产片占比提升至64%。此消彼长之间，除《复仇者联盟4》获得中国影史唯一40亿+票房进口片外，其余作品均未有达到预期。中国票房前十中，好莱坞仅有2部作品上榜，为进口片近十年最差成绩。超过10亿元票房的仅有5部，为近三年最差成绩。
▲ 《复仇者联盟4：终局之战》剧照
甚至在北美大火的《玩具总动员4》《星球大战9》在中国本土仅获得不超过3亿元的票房，北美影迷对好莱坞大片的“审美疲劳”同样飘扬过海来到中国。
反观高品质的批片如《绿皮书》《何以为家》《利刃出鞘》均获得2亿元以上票房，超过部分好莱坞大片。在国产优质电影越发频出的年代，好莱坞电影需要更优质、更亮眼、更有话题度的作品。
索尼影业：“好莱坞片商未来趋势”，重振影业不靠大片？
索尼影业2019年在北美市场获得12.6亿美元成绩，占比11.5%。这同比去年13亿美元票房，11%的份额占比未有起伏。在去年的作品，索尼影业还有不少亮色，除了《蜘蛛侠：英雄远征》北美获得3.90亿美元，全球获得11亿美元票房，成为非漫威出品，最成功的超级英雄电影。
更值得索尼影业骄傲的是《好莱坞往事》。该电影被评为R级，除了给索尼影业带来北美1.41亿美元、全球3.72亿美元的票房收入，还为其带来了昆汀·塔伦迪诺下一项目的制作权，让索尼影业继续维持住好莱坞六大的颜面。
▲ 《好莱坞往事》剧照
另外颁奖季方面，《小妇人》已经成为当前最受瞩目的影片，奥斯卡最佳女主、女配角的最有力竞争者，成为索尼影业颁奖季的牌面。
2010年代以后，索尼影业旗下仅有《007》系列、《蜘蛛侠》系列以及《黑衣人》三大热门IP。在此背景下，2018年环球影业还取代索尼影业获得下一部《007》的海外发行权，这对于后者来说，无疑又将是巨大的经济损失。基于此，索尼影业在北美市场份额中一直维持在10%左右。近两年11%左右的占比，已属不错成绩。
索尼影业未来IP收益的进一步流失，《黑衣人》《霹雳娇娃》《愤怒的小鸟》票房、口碑双扑街，再难启动的局面。而想要继续保持住“好莱坞N大”地位，继续维持影业内部创作活力，就必须保持非大制作的原创作品产出。
如今年的《好莱坞往事》，2017年原创的IP《勇敢者游戏》，在今年完成第二部上映，并在全球取得4.89亿美元的不错成绩。口碑电影有《小妇人》，《密室逃生》等。未来除了《毒液2》的制作，索尼影业鲜有大制作作品问世。《绝地战警》、《密室逃生2》《刺猬索尼克》等均为中等体量影片。
▲ 《勇敢者游戏2：再战巅峰》剧照
未来，好莱坞电影市场也必将面临热门IP更进一步的整合，届时已有的热门IP还将面临更加严重的审美疲劳，创作瓶颈期现象。在这样的背景下，不去大量开发大制作影片，精于制作中等体量影片，或许是好莱坞非头部片商最值得思考的事情。
派拉蒙：好莱坞N大名存实亡，中资入驻好莱坞的失败之旅
派拉蒙在2019年北美市场获得5.37亿美元，市场份额占比4.8%，同比去年的7.57亿美元，6.4%的市场份额来说，更进一步的萎缩。派拉蒙以往一直作为“好莱坞六大”末端存在，而今年派拉蒙整体票房甚至已经不及狮门影业的7.68亿美元成绩。“好莱坞N大”名存实亡。
派拉蒙的2019年极其惨淡，其野心勃勃分别斥资，1.85亿美元打造《终结者：黑暗命运》，1.38亿美元打造《双子杀手》。期望提振2019票房，重新赢得市场尊重。而事以愿违，两部影片迎来的却是1亿美元和7500万美元的亏损。成为2019年最大扑街电影的典型代表。
▲ 《双子杀手》剧照
其2019年北美票房最高的是R级传记片《火箭人》，获得9600万美元。虽然环球影业在没有大制作的情况下度过了一年，但派拉蒙发现，如果没有汤姆·克鲁斯为其拍电影，他们甚至就不应该再启动大制作项目。
而在《双子杀手》《终结者：黑暗命运》这两部作品不及预期的市场表现中，则反映出，中方入资好莱坞影片的困境，两部影片都将面临巨额亏损。这与去年派拉蒙同中资伙伴合作后，在中国市场赚的盆满钵满的境遇成天壤之别。
再加上，博纳影业入资的《决战中途岛》《好莱坞往事》《星际探索》接连在中国碰壁，中资迷信好莱坞的套路已经不再适用。《终结者：黑暗命运》和《双子杀手》仅是好莱坞大片扑街的缩影。
在2019年，《X战警：黑凤凰》《阿丽塔战斗天使》《黑衣人：全球追缉》《猫》《雷霆沙赞！》《沉睡魔咒2》等等好莱坞N大片商的头部作品都有其扑街作品。在好莱坞大片为解决审美疲劳和创作瓶颈期前需谨慎入资。
综上所述，2019年北美市场折射出诸多关键问题，流于表面的是好莱坞大片毫无新意的翻拍、衍生、续集作品，导致的审美疲劳，亦或者是“创作周期，瓶颈期的到来”。
这背后是北美电影市场整体创作力的流失，据统计2018年北美院线共有993部影片上映，而今年仅有903部，净减少90部。除了硬数据，在北美票房榜前十中，有9部为IP续集、衍生作品，仅有排位第9位的《小丑》是原创作品。
▲ 《小丑》剧照
好莱坞看似针对此做出了很大调整，更加多元化的启用亚裔、非裔导演、主演，创作亚裔，非裔文化题材作品等等。可细品这些作品，如《上气》《花木兰》《永恒族》《美人鱼公主》等等均为迪士尼旗下的经典IP形象，创作核心内容换汤不换药。
在2019年北美市场，迪士尼包括旗下子公司占据绝对主导地位，北美票房前十中，迪士尼累计7部作品上榜，并包揽前五。据统计，迪士尼（未包含福克斯作品）北美票房累计36.46亿美元，占北美份额32%。2019年3月，迪士尼斥资713亿美元成功并购20世界福克斯，自此仅剩好莱坞五大，垄断之姿越发明显。
而作为全球最大上市公司之一的迪士尼，市值全球市值超过2606亿美元。越是逐渐庞大的“影视娱乐帝国”，越是受制于华尔街的股东们的盈利压力。这样的背景，迪士尼作品的未来创作、发行模式，未来或许更加“保守”，如何打破这一“怪圈”的趋势，是围绕在北美电影人心中的重要课题。